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MES FILMS

MES LIVRES

J'ai été déçue par L'Isle lettrée de M Dunn mais j'ai découvert un très joli manga intitulé L'atelier des sorciers. Pour notre LC balzacienne, j'ai lu La maison du chat qui pelote. Le prochain rendez-vous sera pour le 28 mars : nous lirons une autre nouvelle "Adieu" et je propose d'avance une LC pour avril : la biographie de Honoré de Balzac et moi par Titiou Lecoq.

MES ACHATS

Ce mois-ci, j'ai acquis L'événement et Journal du dehors d'Annie Ernaux après avoir lu le billet de Lilly. J'ai acheté le tome 2 de L'atelier des sorciers, impatiente de voir comment évoluerait le personnage Coco ( tome 1). J'ai acheté Adieu et Honoré de Balzac et moi de Titiou Lecoq pour les LC et Le tigre blanc d'Aravind Adiga pour les étapes indiennes vues chez Rachel.

Comme vous pouvez vous l'imaginer, les vies des tueurs à gages ne sont pas des sinécures comme nous le prouvent John Wick, Léon, le Kaiser dans Polar* (de Jonas Akerlund) ou la vie de Sook Hee dans The villainess. Son père a été tué et elle rêve de le venger. Elle se marie à un homme qui va lui aussi mourir, en l'aidant à venger son père. Elle perpétue un véritable massacre envers les assassins présumés de son mari : c'est ainsi que commence le film, avec un long plan-séquence inspiré de Old boy de Park Chan Wook - couloir étroit et glauque, lumières verdâtre, assaillants innombrables. Après ce morceau de bravoure, la photographie du film reste très belle. Une fois arrêtée par la police, elle est engagée comme tueuse à gages pour un organisme.

Le scénario n'est pas follement orginal, en revanche, le montage est excellent : le réalisateur a pris soin de complexifier cette simple histoire de vengeance en faisant des retours arrières et en créant ainsi un récit semblable à un puzzle. Les personnages ne sont jamais ceux qu'on croit qu'ils sont ! Certaines scènes débordent d'hémoglobine mais d'autres ressemblent à celles qu'on peut voir dans des dramas coréens. Cependant, jamais le réalisateur ne tombe dans la mièvrerie, la facilité, et il arrive, à partir de son scénario déjà vu, à nous surprendre plus d'une fois. Plusieurs scènes sont spectaculaires, mais le film échappe aux stéréotypes grâce à une dimension sombre et une fin anti-hollywoodienne...

Présenté au Festival de Cannes, hors compétition, en 2017, ce thriller sud-coréen au scénario bien construit se révèle être une bonne surprise !

The villainess, de Byeong-Gil Jeong, Netflix, avec Ok-Bin Kim, Shin Ha-Kyun, Bang Sung-Jun, 2018, 2h03

Je remercie Missycornish pour sa chaleureuse idée de faire un swap en cette période polaire ! Elle a déjà publié un billet sur l'envoi de mon petit colis ici. Voici maintenant le moment de découvrir les jolis cadeaux qu'elle m'a envoyés. Chaque paquet était accompagné d'un mignon petit mot reproduit sous les photos :

Les dames de la côte : "Parce que si tu es cinéphile, tu devras aimer cette super saga. J'ai pleuré, ri et adoré"

Wicked : " Pour conserver une petite touche halloweeniene... Je ne l'ai pas encore lu mais il reste difficile à trouver"

Couleur de peau : Miel : "Pour ta collection de films coréens. J'espère que tu ne l'as pas déjà :-)

" Pour tes lectures gourmandes, il y aussi une petite surprise confectionnée par ma mère"

"Pour savourer durant les après-midis cocooning:-)

"Pour se mettre dans l'ambiance de Noël. J'adore cette odeur, quand ma maison est propre, je termine toujours le ménage avec cette odeur"

Merci Missycornish pour tous ces cadeaux enchanteurs ❤ ❤ ❤ ❤ ❤ ❤

HEROINES GAME © Tabasa Iori 

Dans cette courte série de 3 volumes, la mangaka Tabasa Iori revisite les contes de fées pour en faire un manga horrifique. On perçoit mal l'intérêt de cet imaginaire. Le scénario n'est en rien original, c'est celui de Battle royale et bien d'autres où des canditates doivent s'affronter jusqu'à la mort...

Alice est une idol, prête à tout pour réussir. Un jour, elle se trouve projetée dans un monde où 12 héroïnes de contes - telles que Poucette, Le petit chaperon rouge, Alice aux pays des merveilles, Céndrillon... - doivent s'entretuer : celle qui survivra pourra exaucer son voeu. On comprend assez rapidement le parallèle entre la compétition entre héroïnes et l'univers des idols où se nouent des rivalités, apparaissent des jalousies ou des coalitions...

Mais Tabashi Iori en a profité pour réécrire les contes d'une manière personnelle et peu intéressante. Chacun des personnages littéraires diffèrent de celui qu'on connaît mais, excepté le retournement final, le renouvellement des contes est complètement farfelu et vain...

pl. 1 HEROINES GAME © Tabasa Iori

En revanche, le style est magnifique ! Les combats paraissent bien brouillons parfois mais la mangaka a fait le choix de créer de grands contrastes entre le blanc et le noir (planche 2), créant un effet de papiers découpés. On retrouve ainsi l'univers des découpages de Laura Barrett. C'est visuellement très beau et les décors, notamment floraux, sont superbes. Quand on voit la planche 1,  on peut y voir un souvenir intentionnel ou non de conteurs célèbres qui ont eu recours à ce type d'art

pl. 2 HEROINES GAME © Tabasa Iori

 comme Hans Christian Andersen ou Henry Dickens. Malheureusement, le dessin ne suffit pas à sauver ce seinen de la bérézina...

Iori Tabasa, Héroïnes game ( volume 1, 2, 3, série terminée), Kana, Italie, 2019.

Alice's Adventures in wonderland © Laura Barrett

© Lewis Hine via Wikimedia Commons

La femme révélée de Gaelle Nohant, Audiolib, lu par Claudia Poulsen, juin  2020, 1 CD, 9h45.

Prix Audiolib 2020. Autres romans lus pour le prix :Le bal des folles de V. Mas, Dans la forêt de Jean Hegland, Girl d'Edna O'Brien, Ici n'est plus ici de Tommy Orange, Né d'auncune femme de Bouysse, L'homme qui savait la langue des serpents de Kivirähk, Miroir de nos peines de Lemaître; Vie de Gérard Fulmard de Echenoz

Sur le web : billets de Violette,

Georges Viollon, Clochard © RAPHO

Miroir de nos peines termine la trilogie de Lemaître, intitulé "Les enfants du désastre". Après Au revoir là-haut et Couleurs de l'incendie, Pierre Lemaître écrit un roman sur l'histoire dans les années 1940. On suit le destin de plusieurs personnages tels que Louise une institutrice, Désiré Migault l'imposteur, Raoul et Gabriel, deux soldats et Fernand un garde mobile. Chacun vit ses peines sur fond de débâcles : Raoul rumine sa haine envers sa mère adoptive qui l'a torturé lorsqu'il était jeune tandis que Fernand s'inquiète pour sa femme malade et pour un vol d'argent qu'il a commis. Quant à Louise, elle ne peut pas avoir d'enfant et est malgré elle impliqué dans un scandale.

Même si les personnages sont fictifs, l'auteur, aidé d'une historienne, déclare dans l'entretien s'être appuyé sur de nombreux documents, archives et faits réels : il arrive véritablement à rendre l'atmosphère de l'époque, la débâcle et le chaos. Il décrit parfaitement la propagande, la censure, l'incurie et les mensonges de l'état, en brossant au passage des moments fort drôles et satiriques de tous ces hauts fonctionnaires en désaccord et dans le désarroi.

La débâcle face aux troupes allemandes nazies qui envahissent la France a jeté sur les routes 2 millions de Parisiens en mai-juin 1940.  LAPI/Roger-Viollet/Paris Musées

L'échec militaire entraîne l'exode des Français, qui les montrent bienveillants ou  malintentionnés : certains viennent en aide à Louise pour qu'elle puisse nourrir des enfants qu'elle a recueillis malgré elle. D'autres profitent de la situation pour faire des affaires. Quant à Fernand, il utilise finalement son argent pour aider les autres. Le roman est certes satirique mais les personnages sont nuancés et complexes et ne tombent pas dans la caricature. L'écriture visuelle, toujours accompagnée de notations de sons, de gestes rend vivante les pérégrinations de tous ces personnages.

L'écoute est vraiment importante pour ce récit : le ton jubilatoire de l'auteur peut surprendre mais finalement nous emporte sur les pas de ses personnages : l'auteur déclare lui-même que c'est dans une volonté de partager ses histoires, de raconter pour quelqu'un qu'il écrit ses romans, ce qu'il arrive complètement à faire. Et quel rythme ! Au début, on a l'impression d'une lecture hâchée et saccadée mais finalement, elle convient parfaitement à la tournure des événements décousue, absurde, très rythmé... Dans l'entretien, Pierre Lemaître annonce une autre trilogie sur les trente Glorieuses : on a hâte de la découvrir !

Miroir de nos peines, Lemaître, Audiolib, lu par l'auteur, 2 CD, 14h01, janvier 2020, France.

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Sur le web : Lilly, Athalie

Autres romans du prix Audiolib 2020 : Le bal des folles de V. Mas, Dans la forêt de Jean Hegland, Girl d'Edna O'Brien, Ici n'est plus ici de Tommy Orange, Né d'auncune femme de Bouysse, L'homme qui savait la langue des serpents de Kivirähk

"Miroir de nos peines" : le Masque & la Plume a-t-il aimé le dernier roman de Pierre Lemaitre ?
Voici le troisième et dernier roman de sa saga romanesque "Les Enfants du désastre". Après "Au-revoir là-haut" et "Couleurs de l'incendie", il clôt sa trilogie dans la France de 1940, de la drôle de guerre à l'exode. Si Nelly Kaprièlian ne l'a pas lu, les trois autres critiques n'ont pas manqué de le dévorer.
https://www.franceinter.fr

Demon slayer © 2019 by Koyoharu Gotouge/ SHUEISHA Inc.

Après une première publication interrompue, sous le nom des Rôdeurs de la nuit, Demon slayer, un shonen atypique essentiellement dans son graphisme, est à nouveau édité. En effet, l'histoire est celle d'un shonen classique : Tanjiro, un jeune marchand de charbon cherche à se venger des démons mangeurs de chair humaine qui ont tué sa famille à l'exception de sa soeur. Cette dernière, Nezuko, est toutefois devenue un monstre, un vampire qui arrive à dominer ses instincts grâce aux liens qui la relient à son frère. Tanjiro devra devenir le meilleur des pourfendeurs de démons pour venger sa famille.

Pl. 1 : Demon slayer © 2019 by Koyoharu Gotouge/ SHUEISHA Inc

Cependant, cette histoire où Tanjiro doit apprendre des techniques de combat, est sublimée par de magnifiques dessins faisant souvent penser à des estampes (planche 1). On peut donc admirer les motifs des kimonos, ce manga se déroulant sous l'ère Taisho (1912-1926), les traits de mouvement ressemblant à des vagues de l'école de Yukiyo-e, et les jeux de contraste entre le noir et le blanc (illustration 1).

Chaque case a un arrière-plan rarement vide, les fonds présentant des motifs et les paysages étant extrêmement détaillés. On est loin de l'esthétique traditionnelle que l'on retrouve dans nombre de mangas actuels que ce soit Frankenstein family ou Le bateau de Thésée : le style graphique de Koyoharu Gotouche est immédiatement reconnaissable comme celui d'Asano ou de Nihei. On s'attache évidemment au héros, non pas parce qu'il arrive à se surpasser et à devenir le meilleur des pourfendeurs mais parce qu'"il a de la pitié pour ces monstres". "Il sent l'odeur de la gentillesse en lui", comme le remarquera son maître d'arme. Un série à suivre !

Illustration 1 : Demon slayer © 2019 by Koyoharu Gotouge/ SHUEISHA Inc

Gotouche Koyoharu, Demon slayer, volume 1 ( 17 en cours), Panini, Italie, 2019.

Challenge Halloween, 2019, organisé par Lou et Hilde.

Sur le web : podcast "Faut-il se (re)lancer dans le manga demon slayer ?", la 5° de couv

vlog "cinq raisons d'aimer Demon slayer" L'ermite moderne

Croquet Pauline, "Après un lancement confidentiel, "Demon slayer" entend se hisser au rang de manga culte", Le monde, mis en ligne le 18 septembre 2019. URL : https://www.lemonde.fr/pixels/article/2019/09/18/apres-un-lancement-confidentiel-demon-slayer-entend-se-hisser-au-rang-de-manga-culte_5511966_4408996.html

Chaque nouvelle du recueil des Chambres inquiètes de Lisa Tuttle est comme une pièce d'une maison hantée derrière laquelle se cache une histoire inquiétante ou malaisante et souvent fantastique. La romancière américaine a aussi écrit, avec Georges Martin, Elle qui chevauche les tempêtes, un roman de fantasy féministe. La même thématique se dessine à travers tous les récits du recueil même s'ils sont extrêmement variés et sémantiquement bien plus riches.

  Les quinze nouvelles - Un nid d'insectes", "sans regret", "en pièces détachées", "La tombe de Jamie", "Le lézard de Byzance", "L'autre chambre", "Oiseaux de lune", Propriété commune", "Une amie en détresse", "L'autre mère, " les mains de Mr Elphinstone", "La plaie", "Le nid" - parlent de la condition de la femme : elle est une proie pour l'homme dans "Un nid d'insectes" ou "En pièce détachées", une mère possessive dans "La tombe de Jamie" ou dans "L'autre mère", une soeur possessive dans "La plaie" ou "Le nid", une mère désespérée dans une famille dysfonctionnelle dans "Oiseaux de lune" par exemple.

"J'avais une vie imaginaire" ( "Une amie en détresse", p. 227) :

Souvent, l'auteur utilise des métaphores, des symboles pour représenter des situations angoissantes, qui restent parfois sibyllines : dans "Le lézard du désir", on comprend implicitement que des femmes sont battues mais qu'elles peuvent s'en sortir en possédant un lézard. Que représente cet animal ? Pourquoi veulent-elles en posséder un ? La nouvelle reste énigmatique. En revanche, en usant d'un rêve, répété comme un refrain, "Oiseaux de lune" se fait poétique : "Les oiseaux qui vivent sur la lune ont presque une tête pareille à celle des hommes, mais ils n'ont pas d'oreilles et leur visage inexpressif a l'air étrangement mort. Lourds et lents, il volent dans la nuit immobile et perchent, solitaires, sur la roche stérile et au flanc des cratères.

Amalie s'éveille en sursaut, comme si des serres glacées lui avaient agrippé le poignet. Le souffle lent et régulier de son mari emplit la chambre à l'instar du clair de lune ; il dort. Elle fait pivoter sa tête sur l'oreiller et se fige à la vue de ses yeux grands ouverts. Mais ceux-ci ne distinguent que ses rêves" (p. 195)...

Certaines nouvelles comme "Une amie en détresse" ressemble davantage à un court récit de science-fiction, usant de l'existence de mondes parallèles. D'autres renouvellent le genre du récit fantastique avec des maisons délabrées, hantée par des choses, ou par des fantômes pour exprimer le mal-être des personnages. Dans "Sans regret", une femme a fait le choix de devenir poétesse au lieu d'épouser un homme et de fonder une famille. Une dizaine d'années plus tard, elle voit les fantômes de la vie qu'elle aurait pu avoir. Est-elle vraiment "sans regret" ?

Toutes ces nouvelles présentent une écriture fluide, qui captivent par leur chute pas toujours explicite. En très peu de mots, Lisa Tuttle arrrive à peindre ses personnages, une situation quotidienne, qui devient vite anxiogène, fantastique, symbolique, tout en montrant des héroïnes tuttliennes en proie à leurs problèmes. Un recueil fascinant !

Tuttle Lisa, Les chambres inquiètes, Dystopia, France, Avril 2014, 357 p.

Autres romans : Elle qui chevauche les tempêtes

Merci aux éditions Dystopia pour ce SP.

"La silhouette voilée pourrait être Ceridwen, la déesse blanche de la mort et de la création" ( p. 247, "L'autre mère")

Ceridwen (1910) par Christopher Williams.

L'histoire de la genèse de ce roman est aussi mouvementée que la vie de l'anti-héros d'Un début dans la vie. Lorsqu'en 1841, Piquée directeur du Musée des familles, réclame un texte à l'auteur de La comédie humaine, Balzac choisit un scénario fourni par sa soeur Laure ( Notice p. 224). Mais après une première version avec une fin morale, le romancier a ajouté des chapitres pour la publication en roman-feuilleton dans le journal (Notice). De fait, le roman final semble digressif et disparate.

Un début dans la vie commence comme bien des romans de Balzac par poser le cadre - l'histoire des transports dans la province - pour ensuite égréner la vie des différents protagonistes : ainsi découvre-t-on la vie du conducteur Pierrotin et du comte de Sérizy. Ce dernier, étant trahi par son régisseur Moreau (dont la vie nous est aussi dévoilée) décide de retourner dans son château de Presles, en prenant une voiture publique, incognito. Dans le coucou, plusieurs personnes engagent la conversation sur leur passé : George Mesrat, un jeune élégant, serait un ancien officier. Quant à J. Bridau - personnage de "La Bourse" -, il prend le nom du grand peintre Shinner... Chacun, comme Oscar Husson, un autre passager, s'invente une vie extraordinaire. Pourtant, les masques tombent lorsque tous se retrouvent au château de Presles. A partir de moment, on suit particulièrement le parcours d'Oscar punit par sa vanité et qui connaîtra moults rebondissements avant la fin du récit.

Tout d'abord, notons que la conversation, dans la voiture publique, est une succession de mystifications, émaillée de proverbes déformés par Mistrigris, l'apprenti peintre donnant une coloration drôlatique à toute cette première partie : "Châssez le naturel, il revient au jabot" (p. 88) ou "faire d'une pierre deux sous" (p. 103) etc... Mais le premier dénouement, qui se termine par une démonstration morale - ne pas être vaniteux, savoir être discret... -, se double par le parcours d'Oscar devenu notaire puis soldat : l'histoire se mue en récit d'apprentissage et prend une dimension historique dans la dernière ligne. Un début dans la vie révèle bien des surprises et une dimension sociale très balzacienne qui n'ont rien à envier à ses grands classiques.

Balzac, Un début dans la vie, folio, France, mars 2011,  288 p. 

Pierre Laforgue, « Par où commencer et comment finir : Un début dans la vie », Fabula / Les colloques, Le début et la fin. Roman, théâtre, B.D., cinéma. URL : http://www.fabula.org/colloques/document755.php, page consultée le 21 juin 2020.

  LC avec Miriam. Prochaine LC le 26 septembre avec Les chouans.

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La comédie humaine :

1. Scène de la vie de province: " Pierrette", Le curé de Tours, Ursule Mirouet, Eugénie Grandet, Le cabinet des antiques,

2. Scène de la vie parisienne : Ferragus, La maison Nucingen, "Pierre Grassou", La fille aux yeux d'or, La duchesse de Langeais

3. Etude philosophique : Maître Cornélius, Un drame au bord de la mer, Fascino cane, Louis Lambert, Melmoth réconcilié, La peau de chagrin, L'auberge rouge, L'élixir de longue vie.

4. Scène de la vie privée : Un début dans la vie, La vendetta, Une double famille, "Le bal de Sceaux", Mémoires de deux jeunes mariées, Le père Goriot, La bourse, Le colonel Chabert, Gobseck

5. Scène de la vie de campagne : Le lys dans la vallée

"All sad people like poetry" :

Penny dreadful semble destiné aux amoureux de littérature de romans gothiques du XIXeme siècle. On peut rencontrer dans cette série Victor Frankenstein, Dracula et Dorian Gray. Comme vous pouvez le constater, c'est un drama historique, fantastique et horrifique, puisque Jak l'éventreur commet ses méfaits dans les bas-fonds de ce Londres où sévissent aussi des vampires stockiens. Comme son titre,  "dreadful", l'annonce, certains épisodes comportent des passages morbides...

Penny dreadful © Netflix

Pour bien restituer l'atmosphère de l'époque, des séances de spiritisme ont lieu dans un décor typiquement victorien : de la pluie - plus que le jour du Déluge - de la brume et de la saleté. Toutes les couches de la société sont présentes et apparaissent indirectement des références à l'industrialisation, à la culture de l'époque - on joue Sweeney Todd de Rymer dans un théâtre - et à la bienséance victorienne...

Dans ce décor très soigné, évolue donc des créatures littéraires comme Mina Harker, Victor Frankenstein, Van Helsing mais aussi des personnages fictifs commes trois des personnages principaux : Vanessa Ives, jeune femme possédée par le Diable, Sir Malcolm Murray, un explorateur et Ethan Chandler, un tireur américain. Tous sont à la recherche de la fille de Sir Malcolm, Mina Harker, tombée sous les crocs de Dracula... Cette intrigue principale est entrecoupée par les histoires de Frankenstein qui doit rechercher une fiancée pour sa créature ou par celle de Dorian Gray, qui noue une relation amoureuse avec Vanessa.

"Il ne peut y avoir deux monstres sanguinaires dans notre ville", déclare l'inspecteur en découvrant un horrible massacre ( saison 2, épisode 1). Deux, non. Mais une horde... car comme dans L'étrange cas du docteur Jekyll et Mister Hyde, chacun recherche ou cache sa véritable nature, identité parfois monstrueuse, divisée, tourmentée, possédée... révélant bien des surprises dans cette série déjà inventive.

On retrouve des topoï du genre du roman noir, mais la série fait preuve d'innovation avec l'entrelacement de ces trois histoires et des ajouts fantaisistes comme les malédictions égyptiennes, les loups-garous... C'est parfois glauque, gore comme dans un film de série B, racoleur mais c'est un plaisir de retrouver tous ces auteurs et romans anglais dans un scénario digne des romans-feuilletons de l'ère victorienne...

Penny dreadful de Logan, Netflix, saison 1, (8 épisodes), 2014, avec Timothy Dalton, Eva Green, Josh Harnett, Billie Piper...

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Sur le web : Cesbron Mathilde, "Penny dreadful : monstrueusement bon", Le point pop, mis en ligne le 7 avril 2020. URL : https://www.lepoint.fr/pop-culture/penny-dreadful-monstrueusement-bon-07-04-2020-2370352_2920.php

Langlais Pierre, "Penny Dreadful", La série qui alligne les monstres", Télérama, mis en ligne le 14 mai 2014. URL : https://www.telerama.fr/series-tv/penny-dreadful-la-serie-qui-aligne-les-monstres,112415.php

Mortens Luc, "Penny Dreadful : cette série met en scène la cruauté de manière émminemment dérangeante", L'express, mis en ligne le . URL : ttps://www.lexpress.fr/culture/tele/l-esthetique-horrifique-de-la-serie-penny-dreadful-danse-avec-les-monstres_1546029.html

Penny dreadful © Netflix

Série française, Au service de la France parodie les films d'espionnage avec talent. La première saison, ayant pour arrière-plan la France des années 60, filme l'arrivée d'un espion candide, cherchant à s'adapter dans un milieu professionnel kafkaïen. Son patron ne comprend pas la logique de son nouvel agent secret : Merleaux ose répondre au téléphone quand il sonne. Il doit aussi différencier les vrais-faux passeports, des faux-vrais passeports et des faux-faux passeports...

Merleaux doit travailler avec trois agents ouvertement et conscienseument incompétents, qui font bévues sur bévues, mais considérés comme des héros, ayant des primes lorsqu'ils torturent des gens sans savoir ce qu'ils doivent leur faire avouer. Doués pour prendre des pots, ils commencent dès le jeudi, parce que c'est proche du week-end. Ils sont en outre machistes, racistes et nationalistes !

Au service de la France © Netflix

Les dialogues sont éminemment comiques, brocardant les lourdeurs administratives et les stratégies géopolitiques, sans oublier les allusions au régime de Vichy, au Maréchal ou à la collaboration. Dénazificaion, décolonisalistion, premiers essais atomiques français... tout est passé au crible d'un regard ironique ou humoristique. Les criminels sont classés par catégories A, B, commes les fonctionnaires, et les documents sont "très" secrets ou confidentiels à tout va. Le tout culmine avec le running gag du tamponnage et double tamponnage de documents officiels - car une mission réussie est râtée si elle n'est pas tamponnée - et des jeux de mots autour d'un costard mal coupé : "l'habit ne fait pas le moine mais l'agent, même non titularisé"... Cette série, hautement comique et excessivement parodique, possède, en outre, une très belle photographie. A voir et à revoir pour rire et rerire!

Au service de la France de Jean-François Halin, Netflix, 2016, saison 1 ( 12 épisodes), avec Hugo Becker, Wilfred Benaiche, Christophe Kourotchkine, Karim Barras.

Sur le web : Peyrat Carla, "Au service de la France, la série façon OSS 117, de retour cet été", Le point pop, mis en ligne le 8 juin 2018. URL : https://www.lepoint.fr/pop-culture/series/au-service-de-la-france-la-serie-facon-oss-117-de-retour-cet-ete-08-06-2018-2225252_2957.php

Poitte Isabelle, "Au service de la France dézingue les années de Gaulle", Télérama, mis en ligne 29 septembre 2015. URL : https://www.telerama.fr/television/au-service-de-la-france-dezingue-les-annees-de-gaulle,132895.php

Au service de la France © Netflix

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TOP : FILMS

Comme l'année dernière, j'ai dressé un palmares de 4 fims qui m'ont plu cette année : Dieu existe, son nom est Petruyna de Mitevska, At eternity's gate de Shnabel, The dead don't die de Jarmusch, Asako de Hamagushi.

TOP : LIVRES

Forcément, parmi ma sélection de découvertes marquantes, figure Balzac dont les LC continuent et reprendront le 22 février 2020 avec La vendetta. Un autre auteur classique doit être cité, c'est Boulgakov avec Le maître et Marguerite auquel s'ajoutent deux classiques de science-fiction : La servante écarlate de M. Atwood et Le mur invisible de Haushofer. Parmi les auteurs contemporains, j'ai fait une belle découverte en lisant Que font les rennes après Noël ? de Rosenthal ( C'est la rubrique un peu foutraque, où il y a différents genres, sans classement, des romanciers qui n'ont rien à voir avec l'année 2019 et des oublis certains... J'ai mis un peu au hasard des souvenirs de lectures... et je pourrais aussi citer La note américaine de Grann mais il faut bien un moment que j'arrête ce catalogue homérique).

Mes lectures d'auteurs coréens m'ont beaucoup plu aussi avec Les 7 yeux de chats de Choi Jae-Hoon, ou La mémoire assassine de Kim Youg-Ha.

J'étais hilare en découvrant le bédéiste Fabrice Caro avec son humour décalé ( Zai Zai Zai Zai) et ravie d'avoir lu les albums de Benjamin Lacombe, notamment Frida.

Dédale © Takachimi

Enfin, je citerai 4 univers de mangakas absolument fabuleux ( et un coup de ♥ pour Dédale de Takachimi) : Nihei ( Blame, Biomega et Aposimz), Gotouge (Démon slayer), et Oikawa ( Grendel).

« Grendel ». © MAKO OIKAWA /Demon slayer © 2019 by Koyoharu Gotouge / BLAME ! © Tsutomu Nihei

https://www.e-reader-forum.de/sonstiges/cafe/5594-interessante-oder-lustige-fundstuecke/?postID=239429&highlight=25s3j3c#post239429

Meilleurs voeux à tous et bonnes lectures !

https://www.audiolib.fr/livre-audio/frere-dame-9782367628516

Frère d'âme commence par une terrible scène, in medias res. Le lecteur est projeté au coeur de la Guerre de 14-18. Un soldat sénégalais, Alfa Ndiaye voit son ami Mademba Diop éventré, mourir sous ses yeux, au bout d'une longue agonie. Il regrette de ne pas l'avoir tué au moment où ce dernier le lui demandait. Miné par la culpabilité, Alfa effraie les autres soldats en coupant les mains de ses ennemis. La sauvagerie qu'il symbolise aux yeux des autres soldats blancs devient une seconde nature chez ce tirailleur devenu fou à cause de la culpabilité et de l'atrocité de la guerre.

La lecture paraît parfois pas assez nette, à cause de la voix grave de Babacar M'Baye Fall (Vous pouvez écouter un extrait sur le site) ou trop articulée, pour donner de la force à ses paroles, pour marteler son propos. Cependant, le roman est saisissant, émouvant. Les scènes décrites, le comportement d'Alfa ne sont pas édulcorées : le récit est dur, très dur, il montre la folie humaine née de la barbarie.

L'écriture très simple, anaphorique et répétitive reflète les actions sans cesse répétées, la folie d'Alpha confronté au traumatisme de la mort de son meilleur ami. "Toute chose comporte en elle son contraire", " toute chose est double" : d'abord considéré comme un héros de guerre, il est vu comme "un fou sanguinaire". On lui reproche de faire une guerre " peu civilisée" ! Mais qui est le barbare ?

Le narrateur évoque aussi les mutinés qui sont fusillés, un capitaine Armand amoureux de la guerre, les femmes, l'amour, son passé au Sénégal. Et puis, il évoque avec force, avec tendresse, son amitié avec Mademba, annoncée dès le titre programmatique. Qu'aurait pu penser un tirailleur sénégalais pendant la Grande Guerre ? Quels sentiments aurait-t-il éprouvés sous le feu des ennemis ? S'inspirant des Paroles de poilus de Guéno, David Diop fait entendre la voix d'Alpha, ses pensées, ses émotions, des expressions particulières et les coutumes peules. Un texte et une écriture à lire, à écouter et à découvrir !

Frère d'âme, David Diop, Audiolib, lu par Babacar M'Baye Fall, 2018, 3h40.

Audiolivre écouté dans le cadre du Prix Audiolib 2019.

Sur le web : Par Jupiter ! 2018. "David Diop". Animé par Charline Canhoenacker, Alex Vizoreck. Diffusé le vendredi 9 novembre 2018.

Propos recueillis par Gladys Marivat, "David Diop :" La France a construit l'image d'un tirailleur courageux, obéissant et parfois sanguinaire", Le monde, mise en ligne le 30 décembre 2018. URL : https://www.lemonde.fr/afrique/article/2018/12/30/la-france-a-construit-l-image-d-un-tirailleur-courageux-obeissant-et-parfois-sanguinaire_5403714_3212.html

Kodjo-Grandvaux Séverine, "Centenaire du 11-Novembre : l'Afrique, l'autre scène de guerre", Le monde, mis en ligne 06 novembre 2018. URL : https://www.lemonde.fr/afrique/article/2018/11/06/centenaire-du-11-novembre-l-afrique-l-autre-scene-de-guerre_5379416_3212.html

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LES CHRONIQUES VENUES D'AILLEURS

Pour la nouvelle année, après ma pause de janvier, je continuerai le challenge coréen jusqu'au 21 avril 2021 de Christie, mes LC balzaciennes et les soirées pop-corn avec Missy Cornish. Le challenge de Claudia sur J. London se termine et je n'ai pas réussi à y participer.

Et si vous vous sentez l'âme philosophe et que vous aimez la pop culture, vous pourrez écouter de Harry Potter à Games of Throne, quand la pop s'invite en philosophie sur France Culture ou lire In pop we trust de Chaillan ( un excellent essai que je commmence)...

De Harry Potter à Games of Thrones, quand la pop s'invite en philosophie

Harry Potter, Matrix, La Servante écarlate... Comment la culture dite populaire nous aide-t-elle à penser le monde qui nous entoure ? Marianne Chaillan, professeure de philosophie, notre invitée, publie "In pop we trust" (Equateurs, 28.10.20), un ouvrage destiné à instruire en divertissan[...]

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LES FILMS

Grâce aux soirées pop-corn, j'ai enfin vu 8 femmes de Ozon. Avec le couvre-feu et le confinement, je suis allée assez peu en salle pour voir des films en 2020, de fait, il n'y aura pas de top cette année. Cependant, j'évoquerai ici quelques films que je chroniquerai plus tard ou déjà chroniqués et qui m'ont marquée : Da 5 blood de Spike Lee, I don't feel at home in this world anymore de Macon Blair, La série Itaewon class, de Gwang Jin et Lucky strike de Kim Yong Hoon, Penny Dreadfull de John Logan et enfin Kingdom de Kim seung Hun...

MES LIVRES

Ce mois-ci, j'ai assez peu lu, juste La vieille fille de Balzac avec Rachel et Claudia et nous nous retrouverons le 24 février pour une LC Balzac ( La maison du chat-qui-pelote et Le cabinet des antiques)et j'ai découvert un excellent album, Capitaine Rosalie de Fombelle.

MES ACHATS

Quelques cadeaux et achats se sont ajoutés à ma PAL : Harry Potter (l'opus 5) de J.K. Rowling, La maison du chat qui pelote de Balzac ( pour la LC), un polar coréen (aussi pour le challenge de Christie), La généalogie du mal de Yu-Jeong Jeong, In pop we trust de Chaillan et un manga Naruto de Kishimoto.

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LES CHRONIQUES VENUES D'AILLEURS

Avez-vous commencé à décorer votre intérieur ? Dans L'épisode "Un conte de Noël" des Nouvelles aventures de Sabrina ( saison 1, La tante Hilda propose de griller des chataignes, de faire du cidre maison tout en regardant des films de Noël. Et vous qu'allez-vous faire ? En parlant de films, avec Missycornish, nous avons prévu de parler d'incontournables films le 30 décembre, pour notre soirée pop-corn # 3 .

 J'ai reçu aussi un magnifique colis de Missycornish pour le swap de Noël, que je vous présenterai dimanche 13 décembre.

LES FILMS

LES LIVRES

Avec ce mois hivernal, on continue nos lectures balzaciennes : on a lu Une femme abandonnée et le mois prochain ( le 27 décembre), on lira La vieille fille de Balzac avec Rachel car elle lit aussi La comédie humaine mais dans l'ordre... et tous ceux qui veulent nous accompagner. Voici mes dernières lectures chroniquées : La fameuse invasion de la Sicile par les ours de Buzzati, Les cahiers d'Esther de Riad Sattouf, La voie du tablier de Oono et Quai de Ouistreham de Florence Aubenas

MES ACHATS

Et voici mes derniers achats : La vieille fille de balzac pour la LC, Le magicien d'Oz en manga, Filles de la mer de Mary Lynn Bradt pour le challenge coréen et deux tomes de la série Mortelle Adèle de Tan. Belles lectures à vous !

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1) LES CHRONIQUES VENUES D'AILLEURS

C'est en laissant un commentaire sur le billet " soirée pop-corn Halloween" de Missycornish, que nous avons décidé de nous donner un rendez-vous mensuel pour parler de films autour d'une thématique. Citrouilles, sorcières, chats noirs : le 31 novembre, c'était Halloween. Voici donc une nouvelle rubrique qui a commencé avec la soirée pop-corn # 1 spécial Halloween. Je vous proposais de voir, revoir certains films pour cette fameuse fête, de même que Missycornish. La prochaine soirée pop-corn sera consacrée aux super-héros...

En parlant d'Halloween, je remercie les organisatrices Lou et Hilde pour leur challenge Halloween toujours aussi plaisant à faire !

2) MES FILMS

3) MES LIVRES

J'ai continué une série de mangas que j'apprécie énormément : Le tigre des neiges (volume 2). J'ai aussi découvert la série des "chefs d'oeuvre de Lovecraft" avec la lecture Dans l'abîme du temps de Gou Tanabe. J'ai aussi lu un webtoon Ghost teller et La cousine Bette de Balzac. La prochaine LC bazalcienne est prévue avec Céline, pour le 29 novembre, avec La femme abandonnée.

4) MES ACHATS

J'ai fait très peu d'achats ces derniers temps car je ne n'ai pas beaucoup lu. Voici les deniers mangas qui entrent dans ma PAL : Wandering souls, Moi aussi les tomes 1 et 2 et Mon cancer couillon.

© 2018 Hidenori YAMAJI

Une des nouvelles séries 2019 de Kana est Marry Grave dans laquelle on peut découvrir un couple jeune et beau. Marry et Sawyer se sont jurés de s'aimer pour l'éternité. Malheureusement, le jour de leur mariage, des monstres attaquent l'église où ils vont s'unir. Ces créatures vont décimer la terre et tuer tous les humains, dont notre personnage principal. Sa jeune épouse décide alors de le lui redonner vie grâce à un grimoire. Mais lorsqu'elle le réssuscite, elle décède et c'est au tour de son mari d'entreprendre une quête pour réunir tous les ingrédients pour la faire revenir à la vie... Une histoire romantique ?

Illustration 1 © 2018 Hidenori YAMAJI

Illustration 2 © 2018 Hidenori YAMAJI

On s'attend donc à un univers macabre. Le chemin du héros est semé d'embuches, de monstres et d'univers divers, tous appartenant à la fantasy comme des mandragores (Illustration 1), des slimes, des fées... Mais, c'est quand compter l'humour, qui renouvelle le genre de l'héroïc fantasy, avec des super deformed (Illustration 2). Allègrement, le mangaka y ajoute des morts-vivants, des passages sentimentaux, des souvenirs... Le mélange est plutôt réussi et Hidenori Yamaji revisite le conte, avec une enfant perdue dans les bois ou l'héroïc-fantasy avec une ville-arbre peuplée de fées, un épisode mythologique avec la rencontre de harpies... Cela aboutit à une ambiance originale romantico-mythologico- fantasyco-burlesque.

Le trait graphique est précis mais l'esthétique n'est pas la qualité première de ce shonen où des cases à fond blanc succèdent à des cases très chargées (Illustration 3). Autant les créatures malégiques et les rares décors créent une ambiance sombre et sont bien dessinés, autant les personnages ne présentent pas un style graphique particulier.

L'intrigue nous réserve bien des révélations : tout en cheminant aux côtés de Sawyer, on en apprend davantage sur lui mais aussi sur sa femme, dont on découvre le parcours extraordinaire. Et si le héros n'est pas celui que l'on croit ? Les personnages secondaires sont eux aussi bien développés. Le dernier volume paru le 14 février - pour célébrer ce couple mythique - est un peu décevant et tente maladroitement de résoudre toutes les intrigues, mais la série reste divertissante et renouvelle bien le genre de la dark fantasy...

© 2018 Hidenori YAMAJI

YAMAJI Hidenori, Marry grave, (terminé en 5 volumes), Kana.

Illustration 3 © 2018 Hidenori YAMAJI

CLAYMORE © 2001 by Norihiro Yagi

Avec le succès d'Harry Potter, du Seigneur des anneaux, de Games of throne, de The witcher ( récemmement disponible sur Netflix), l'héroïc fantasy s'impose peu à peu dans le paysage littéraire. Elle était déjà très présente dans les mangas que ce soit dans Grendel de Mako, l'iconique Bersek de Kentaro Miura, Seven deadly sins de Nabaka ... ou Claymore.

Claymore fait apparaître tous les éléments traditionnels de la dark fantasy et fait penser notamment à la saga The witcher d'A. Sapkowski. Le titre désigne des femmes mi-humaines et mi-démons qui ont pour mission de tuer des monstres, qui ont pris l'apparence humaine pour s'en nourrir. Leurs yeux argentés repèrent les créatures assoiffées de sang. Elles cheminent donc de ville en ville, en portant une épée gigantesque et doivent rester vigilantes : elles ne doivent pas laisser leur part démoniaque prendre le dessus.

pl. 1 CLAYMORE © 2001 by Norihiro Yagi

Dans les premiers volumes, nous faisons connaissance de Claire, une héroïne qu'un jeune garçon, qu'elle a sauvé, décide de suivre. C'est le début d'une aventure épique...

Lentement, les deux premiers tomes mettent en place un arrière-plan médiéval et fantastique. Dès le volume 3, un retour en arrière nous permet de découvrir l'enfance de Claire. Comme dans toute bonne saga de fantasy et comme nous le rappelle Anne Besson, dans La compagnie des auteurs ("d'autres mondes sont possibles") sur France culture, Claymore met en exergue la lutte du bien contre le mal. Cependant, les Claymore elles-mêmes qui défendent les humains sont considérées comme monstrueuses. Leur sacrifice - vous saurez pourquoi en lisant ce shonen - questionne leur humanité dans ce monde moins manichéen qu'il n'y paraît, créé par Norihiro Yagi.

Seul l'univers graphique est moins attrayant : les dessins simples permettent de bien rendre les mouvements, la rapidité des Claymore mais les personnages ont tous le même visage. Ces personnages longilignes ne semblent pas tous bien proportionnés permettant encore moins de les distinguer. Au moins l'univers graphique de ce mangaka est immédiatement reconnaissable, style repérable dans sa nouvelle série Ariadne, l'empire céleste sortie en 2019. Cela ne doit pas vous empêcher de commencer cette excellente série de dark fantasy.

 pl. 2 CLAYMORE © 2001 by Norihiro Yagi

Yagi, Claymore, volumes 1 à 3, (Série terminée en 27 volumes) Glénat, France.

Sur le web :

D'autres mondes sont possibles - Ép. 4/4 - J. K. Rowling
Le cycle "Harry Potter" serait le dernier monument en date du genre de la fantasy. Lorsqu'on parle de fantasy, deux noms viennent spontanément : celui de J. R. R. Tolkien, et celui du monde qu'il a créé dans le "Seigneur des Anneaux". Voyage au cœur de la Terre du Milieu avec Anne Besson.
https://www.franceculture.fr

Paquot Valentine, "Top 15 des meilleurs mangas de fantasy", Le figaro, mis en ligne le 27 octobre 2016. URL : https://www.lefigaro.fr/bd/2016/10/27/03014-20161027ARTFIG00016-le-top-15-des-meilleurs-mangas-de-fantasy.php

Participation au challenge un mois au Japon de Lou et de Hilde

Si les auteurs réalistes ne cherchent pas à embellir la réalité, le moins qu'on puisse dire c'est que Balzac n'a guère idéalisé les hommes et la peinture de son siècle dans la tragique histoire de Pierrette.

Le début est fort long où se déploient les généalogies des personnages principaux, descriptions de leurs intérieurs au baromètre près, alliances politiques et description de la petite ville de Provins. Pierrette, devenue orpheline, ne peut pas être élevée par sa grand-mère bretonne impécunieuse. Elle est recueillie chez d'abominables parents, deux célibataires, les Rogron, d'anciens merciers, qui la persécutent. Ils sont si insuportables qu'ils ont été bannis de la meilleure société de leur petit village et cherchent à se venger en formant un groupe de libéraux.

La peinture des mesquineries, des ambitions et des bassesses de chacun n'a jamais été aussi sombre que dans ce récit où les hommes semblent avoir perdu leur humanité et sont au contraire animalisés. Vinet, un avocat qui participera aux malheurs de la jeune orpheline, a une "figure vipérine à tête plate" (p. 172), puis il est appelé " Rusé renard judiciaire" dont le museau s'affine, et La vieille fille Rogron ressemble à une "hyène". Quant à Pierrette, délaissée, maltraitée, oubliée, elle n'est qu'un pion dans l'échiquier comme Beatrix Cenci.

Pierrette se compose donc des luttes de deux clans autour d'intrigues matrimoniales et politiques où "l'argent était leur seule idole". Après avoir tissé les alliances des uns et des autres, l'auteur décrit un procès qui opposent les persécuteurs de Pierrette et la grand-mère de la jeune bretonne. La justice, l'innocence d'une personne ne pèsent pas lourd face aux ambitieux, qui ne souhaitent qu'une bonne situation dans la société : l'inventaire final des titres obtenus par les principaux personnages montrent bien ce qui les intéressent.

Sous la plume de Balzac, la caricature des deux célibataires s'étend à l'ensemble de la société, excepté pour Pierrette comparée à Beatrix Cenci ("Aujourd'hui l'histoire et les vivants, sur la foi du portrait de Guido Reni, condamnent le pape, et font de Beatrix une des plus touchantes victimes des passions infâmes et des factions", p. 289), que ce soit sous le règne de Charles X ou celui de Louis Philippe.

Beatrice Cenci © Julia Margaret Cameron

Balzac, Le curé de Tours, suivi de Pierrette, Folio, France, mars 2018, 343 p.

LC avec Miriam et Claudia. La prochaine LC aura lieu le 24 mai 2020 avec la lecture de "Maître Cornélius".

La comédie humaine :

1. Scène de la vie de province: " Pierrette", Le curé de Tours, Ursule Mirouet, Eugénie Grandet, Le cabinet des antiques,

2. Scène de la vie parisienne : Ferragus, La maison Nucingen, "Pierre Grassou", La fille aux yeux d'or, La duchesse de Langeais

3. Etude philosophique : Fascino cane, Louis Lambert, Melmoth réconcilié, La peau de chagrin, L'auberge rouge, L'élixir de longue vie.

4. Scène de la vie privée : La vendetta, Une double famille, "Le bal de Sceaux", Mémoires de deux jeunes mariées, Le père Goriot, La bourse, Le colonel Chabert, Gobseck

5. Scène de la vie de campagne : Le lys dans la vallée

Le tigre des neiges © 2019 Akiko HIGASHIMURA

"Surnommé "Tigre d'Echigo" ou encore "Dragon d'Echigo", le valeureux guerrier Kenshin était persuadé d'être la réincarnation de Bichamonten le dieu de la guerre. Redoutable combattant réputé pour être le plus puissant seigneur de guerre de l'époque Sengoku, il a livré bataille en arborant un étendard sur lequel était inscrit le premier idéogramme qui compose le nom de Bishamonten": ainsi commence Le tigre des neiges, manga historique. La mangaka expose une des théories existantes sur Kenshin, selon laquelle ce chef de clan serait une femme.

Pl. 1 Le tigre des neiges © 2019 Akiko HIGASHIMURA

Consciente que cette période - l'époque Sengoku, au XVIeme siècle - et les multiples noms historiques pourraient ne pas être connus par le lecteur, Akiko Higashimura a décidé de présenter les faits de deux manières, l'une ludique, l'autre plus précise (planche 1). Si l'esthétique n'est pas particulièrement belle et les décors ne sont pas fouillés, on prend plaisir à découvrir l'enfance de l'héroïne, son caractère, et celui de ses proches (planche 2).

Surtout, on s'intéresse à tout le clan Nagao, famille de Kenshin, aussi bien à son quotidien qu'à ses luttes contre les familles voisines. La mangaka intervient pour nous donner des informations sur les rivaux des Nagao, les moeurs de l'époque comme l'éducation des garçons dans les temples, les légendes qui viennent étayer sa thèse... Dans les bonus, elle nous raconte d'ailleurs comment elle a procédé pour écrire et dessiner son seinen. Malgré des dessins qui peuvent paraître enfantins, Le tigre des neiges est un très bon manga historique (planche 3). C'est un véritable plaisir d'en savoir plus sur l'histoire du Japon par le biais de ce manga...

Higashimura Akiko, Le tigre des neiges, volume 1, (8 en cours) Le Lézard noir, Poitier, 2018.

Pl. 2 Le tigre des neiges © 2019 Akiko HIGASHIMURA

Pl. 3 Le tigre des neiges © 2019 Akiko HIGASHIMURA

 Illustration de couverture d'Alain Brion

Bien avant la série au succès planétaire qu'a été Games of thrones, G. R. R. Martin écrivait déjà des textes de fantasy comme Elle qui chevauche les tempêtes, co-écrit avec Lisa Tuttle, dont les récits sont moins connus. C'est une oeuvre de fantasy accessible même pour ceux qui ne lisent pas habituellement ce genre car le monde "médiéval" décrit par ces deux auteurs ne contient pas l'arsenal traditionnel comme les dragons, nains, magiciens...

Sur une planète composée de nombreuses îles, le monde est divisé en rampants et en aériens, descendants des Terriens ayant échoué sur cette terre. Les aériens portent des messages d'île en île et se transmettent de père en fils leurs paires d'ailes. Cependant, Mariss, une fille de pêcheur est adpotée par un aérien Russ, qui n'a pas d'enfant. Elle se voit privée de ses ailes le jour où son frère, le fils de Russ atteint sa majorité alors que ce dernier refuse de voler car il souhaite devenir barde. Mariss sera-t-elle capable de bouleverser les traditions ? Faisant preuve d'audace, elle décide de voler les ailes...

Comme on suit la trajectoire de l'héroïne de son enfance à sa vieillesse, on la voit évoluer. D'abord révoltée par les traditions, elle se rendra compte peu à peu que ses actes ont des conséquences plus graves : " Tous autant que vous êtes. En train  de vous répéter combien vous êtes supérieurs à tout le monde, simplement parce que vous êtes nés d'un aérien et que vous avez hérité des ailes qui ne doivent rien à votre mérite" ( p. 117).  Doit-on laisser des aériens voler alors qu'ils n'en sont parfois pas capables de le faire ? Lorsque les Maîtres de Terre, qui dirigent les îles, décident de transmettre des messages de guerre, les aériens doivent-ils les transmettre ?

Même si la fin se délite un peu, avec des chapitres et des paragraphes plus brefs, Elle qui chevauche les tempêtes, sous ses aspects ludiques et imaginaires, soulève des questionnements plus philosophiques sur la prédestination ou la soumission à des coutumes. Avec son personnage de jeune femme engagée, on pourrait presque parler de fantasy "féministe", qui coïncide par hasard avec l'actualité... Sous la plume de l'auteur de Games of throne et de Lisa Tuttle, la vie et le combat de l'héroïne, dotée d'une conscience sociale, deviennent captivants ! 

Martin George R. R. et Lisa Tuttle, Elle qui chevauche les tempêtes, Folio, Espagne, janvier 2020, 530 p.

Partenariat Folio

La Fantasy d'amour à Viking : rencontre avec Anne Besson.
Fantasy tout azimut, ce soir, à Mauvais Genres qui reçoit l'universitaire Anne Besson à l'occasion de la sortie, aux éditions Vendémiaire, de son Dictionnaire de la Fantasy. Un imposant collectif de plus d'une centaine d'entrées qui nous permet, d'"Amour" à "Vikings" et de "Barbares" à "Wolrd of Warcraft" de topographier au mieux des mondes où se croisent Tolkien et Conan, Game of Thrones et Harry Potter.
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Stephen King a inspiré de nombreux réalisateurs : actuellement sur nos écrans, vous pouvez voir Ca 2 et Doctor sleep, la suite de Shining, va bientôt paraître sur nos écrans, fin cotobre 2019. Vous n'avez pas encore vu Shining réalisé par Kubrick ? En cette époque halloweenesque, il est temps de le visionner : pourtant, malgré sa réputation de film horrifique, il faut savoir que Shining, comme beaucoup des romans de S. King, repose surtout sur l'horreur psychologique.

Shining, Stanley Kubrick, 1980

Certaines images iconiques contribuent à faire du long métrage de Kubrick un film d'horreur (photogrammes 1 et 2 ci-dessus), comme des hectolitres de sang jaillissant d'un ascenseur, une vieille femme décatie sortant d'une baignoire ou l'apparition de deux jeunes jumelles au bout d'un couloir, alors qu'il est surtout question des tourments d'un écrivain en proie à la folie. D'ailleurs les dernières photographies rendent plus ambigues l'interprétation du film.

Au contraire, la symétrie des décors, la propreté des lieux, les couleurs chaudes viennent contraster avec les films horrifiques. Shining n'est pas seulement un film gore mais confronte un écrivain à la page blanche, à ses problèmes d'alcoolisme comme dans nombre des romans de l'auteur de Misery ou de La part des ténèbres.

Comme le rappelle Hélène Lacolomberie dans sa revue de presse, cette adaptation du roman de S. King n'a pas été unanimement célébrée lors de sa sortie : pourtant, il ne faut pas oublier les prouesses techniques - avec l'utilisation de la steadicam dans les couloirs hantés de l'hôtel Overlook.

Que l'on aime ou que l'on n'aime pas ce long métrage, on doit reconnaître une certaine recherche technique dans la manière de filmer et des innovations par rapport au genre filmique. Il est devenu un classique, inspirant d'autres réalisateurs comme Spielberg dans Ready player one, qui exploite les scènes de l'ascenseur, des jumelles et de la femme dans la baignoire...

Kubrick, Shining, avec Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, 1h55, 1980.

Autres billets : Simetierre,

Challenge Halloween 2019 organisé par Lou et Hilde

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Sur le web : Sotinel Thomas et Régnier Isabelle, "Stephen King au cinéma : le meilleur et le pire en dix films", Le monde, mis en ligne le . URL : https://www.lemonde.fr/culture/article/2013/11/15/stephen-king-au-cinema-le-meilleur-et-le-pire-en-10-films_3514731_3246.html

Lacolomberie Hélène, "revue de presse de Shining", cinémathèque, mis en ligne le 7 mars 2019. URL : https://www.cinematheque.fr/article/1386.html

Guedj, "De "Shining" à "Ca" : pourquoi Hollywood adore Stephen King ?", Le point pop, mis en ligne le 28 août 2019. URL : https://www.lepoint.fr/pop-culture/cinema-le-clown-tueur-d-enfants-est-revenu-pourquoi-stephen-king-remet-ca-28-08-2019-2332040_2920.php

Couverture : (d’après) Charles de Habsbourg dit Charles Quint, 1605. Juan Pantoja de la Cruz (1553-1608). Museo del Prado, Madrid. © FineArtImages / Leemage

Remarqué grâce à son très réussi premier roman Hhhh, Laurent Binet vient d'être récompensé par le Grand prix de l'Acamédie française pour son nouveau roman Civilizations. C'est encore une fiction qui parle d'Histoire et dont l'origine paraît bien surprenante : plus jeune, l'auteur déclare, dans un entretien final, qu'il jouait à un jeu "Civilisation" où chaque joueur pouvait construire son monde. Quel monde l'auteur a décidé de construire ?

Ce récit historique commence par une exploration avec l'histoire de la fille d'Erick le rouge, aboutissant au Brésil. Quant à Colomb, il décède en Amérique. Atahualpa ne triomphe pas de son demi-frère et est obligé de traverser l'Océan pour aterrir au Portugal : là, il découvre l'inquisition, le christianisme, un tremblement de terre, les guerres...

https://www.courrierinternational.com/article/histoire-ainsi-ecrivaient-les-incas

Cela ne vous rappelle rien ? L. Binet réutilise le fameux regard décentré, celui des Persans de Montesquieu. A travers les yeux des Incas, nous découvrons l'Europe de Charles Quint, de la Renaissance et nous rencontrons des personnages aussi divers que Pizarro ou Marguerite de Navarre. Ces observateurs de "l'Ancien Monde", ne tardent pas à découvrir l'amour de l'or des Européens, les rituels religieux catholiques - dont l'Inquisition présentée de manière tout aussi absurde que dans Candide - les guerres et leurs alliances.

Mais Civilizations n'est pas qu'une simple uchronie qui se contenterait d'inverser les rapports de force qui ont lieu au XVIeme siècle : avec jubilation et ludisme, Binet pastiche le journal de Colomb, les lettres des humanistes comme More ou Erasme, les sagas islandaises lors du périple de la fille d'Erick le rouge... Certains passages - comme l'énumération des lois incas - paraissent longs - surtout que la lecture de Bernard Gabay est un peu lente - mais le texte nous réserve bien des surprises comme la rencontre de Cervantes ou de Rabelais au détour d'une phrase ou d'un chapitre. S'appuyant sur des faits historiques réels, Binet imagine un monde dominé par le Dieu soleil des Incas. où la Mecque n'est plus la Mecque mais Cuzco.

Une revanche littéraire pour les peuples décimés ? Une critique des fanatismes religieux ? Réflexion sur les hasards du passé ? Un jeu littéraire ? Tout cela à la fois, pour notre plus grand plaisir d'écoute.

Binet Laurent, Civilizations, Audiolib, 12h43, lu par Bernard Gabay, France, septembre 2019.

Autres romans : HHhH

Sur le web : La grande librairie. "Cilizations : une inversion de l'histoire du monde signé Binet".  30.10. 2019. Extrait.

Partenariat Audiolib

Ph. © Zefa/ Portrait de Michel Eyquem de Montaigne (1533-1592) © Photo Josse / Leemage - AFP

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1) MES LECTURES

Ce mois-ci, j'ai lu Un début dans la vie de Balzac. Nous retrouverons ces LC, le 27 septembre avec Les chouans et le 25 octobre avec La cousine Bette (avec Céline) et le 29 novembre avec La femme abandonnée. Une autre LC a été une déception : j'ai abandonné Les ferrailleurs de Carey. J'ai écouté aussi le dernier audio livre (Beloved de Morrison) pour le prix Audiolib dont les 5 finalistes ont été annoncés. Verne nous fait joyeusement voyager avec P. Fogg dans Le tour du monde en 80 jours, de même que la journaliste Nelly Bly dans Le tour du monde en 72 jours. Merci aux éditions Dystopia pour l'envoi des Chambres inquiètes de Tuttle : c'était une très belle découverte.

2) MES ACHATS

Après la lecture de Miroir de nos peines, j'ai acquis Au-revoir là-haut de Lemaître, le premier volume de la trilogie. J'ai acheté deux nouveaux tomes de la séries du tigre des neiges, trois tomes de la série Isabella Bird, Le capitaine Rose, album de Fombelle et enfin un classique, Mauprat de Sand. Bonnes lectures à vous !

3) PAUSE ESTIVALE

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1) Chroniques venues d'ailleurs

Quelles sont les nouveautés de la blogosphère ? Sur le blog le Cadre de ma fenêtre, Christie propose un challenge coréen d'une durée d'un an à partir du 21 avril 2020. Sur son blog, vous trouverez son logo et un billet de présentation. Si vous aimez furieusement la culture de ce pays, inscrivez-vous chez Christie. Vous ne savez pas quel auteur ou quel roman choisir ? Sandrine a écrit un billet sur les auteurs coréens ici.

2) LES FILMS

Après un premier opus très amusant, le second l'est tout autant : Shaun le mouton le film, la ferme contre-attaque est un divertissement familial reposant sur les bruits, les musiques et l'expressivité des personnages car comme dans les films muets de Chaplin, il n'y a pas de paroles. Près de la ferme où Shaun ne fait que des sottises, atterrit un enfant extra-terrestre, qui découvre la terre. Il va engendrer une série d'événements burlesques. Quant au fermier, il décide de tranformer sa grange en Farmaguedon pour s'acheter la machine agricole de ses rêves.

Dans ce nouveau long-métrage, les réalisateurs pastichent les films avec des aliens comme Rencontre du troisième type de Spielberg. De nombreux clins d'oeil cinéphiliques renvoient à L'Odyssée de l'espace de Kubrick, par la musique, ou à Doctor who et sa cabine téléphonique bleue en passant par ET. Les successions de gags et le stop motion extrêmement bien réalisé nous font passer un bon moment avec le mouton le plus facétieux de la galaxie !

Shaun le mouton : la ferme contre-attaque, Will Becher et Richard Phelan, 2019, 1h30

3) MES LIVRES

Pour le prix Audiolib, J'ai écouté des livres supplémentaires : Girl d'Edna O'Brien et La vie de Gérard Fulmard d'Echenoz. Cette année, Lou et Hilde ont à nouveau  proposé le challenge Un mois au Japon. C'était donc l'occasion pour moi de continuer à lire des mangas comme Claymore de Yagi ou The Dungeon of Black Compagny de Yasumura et enfin de parler d'un film d'animation, Princesse Mononoke de Miyazaki. En LC, nous avons lu Pierrette de Balzac et "Maître Cornélius" est prévu pour le 24 mai.

 4) MES ACHATS

Ce mois-ci, je vous présente des livres achetés mais pas encore présentés comme Les montagnes hallucinées de Lovecraft, L'Odyssée d'Homère et le volume 2 du Sorceleur de Sapkowski. Quelques mangas ont été aussi achetés : The Frankenstein family de Yanai ( le volume 2), La magie du rangement de la fameuse Marie Kondo, les quatre volumes qui me manquaient de Demokratia de Mase et enfin Dr Stone de Boichi...